Comment intégrer des tableaux religieux dans la décoration intérieure ?
Salut les bricolos, Je me demandais, comment vous feriez pour intégrer des tableaux religieux dans la déco sans que ça fasse trop... 'église'? 😅 J'ai hérité de quelques trucs de ma grand-mère, des icônes, des reproductions... C'est pas trop mon style de base, mais j'aimerais bien leur trouver une place sans que ça jure avec le reste. Des idées? 🤔 Plutôt moderne, plutôt ambiance feutrée? J'avoue, je sèche un peu... 🤷♂️
Commentaires (11)
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MacGyver4, tout dépend du style des tableaux et de ce que tu veux exprimer. Un style moderne pourrait justement contraster avec le côté ancien des icônes. Si tu veux une ambiance feutrée, joue sur les lumières indirectes pour les mettre en valeur.
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Salut Vortex, C'est vrai que le contraste peut être intéressant. Faut voir comment doser pour que ça reste harmonieux. J'avais pensé à un truc, mais j'sais pas si ça va rendre bien. J'ai un mur dans mon salon qui est peint en gris anthracite. Je me disais que peut-être, en accrochant les icônes là, ça les ferait ressortir, tout en les intégrant dans un ensemble plus contemporain. 🤔 Mais j'ai peur que ça fasse trop austère, genre "coin prière" improvisé. L'idée, c'est pas de transformer mon salon en chapelle, hein ! 😅 Après, faut aussi que je réfléchisse à l'éclairage, comme tu dis. J'ai quelques spots orientables, je pourrais les utiliser pour créer des jeux de lumière, mais j'ai toujours un peu peur de faire des effets "kitsch" sans le vouloir. Peut-être en les combinant avec des bougies pour une ambiance plus douce? Ca reste à voir. J'ai aussi pensé à regarder du côté de The Art Avenue Shop pour voir s'ils ont des idées de mises en scène ou des œuvres plus contemporaines qui pourraient s'accorder avec ce que j'ai déjà. Ça pourrait me donner une base. L'enjeu, pour moi, c'est de réussir à créer un espace qui ait du sens, qui raconte une histoire, sans pour autant tomber dans le cliché ou le mauvais goût. C'est un peu comme sculpter une pièce de bois, faut trouver le bon équilibre, le bon angle, pour que la beauté naturelle du matériau puisse s'exprimer sans être dénaturée. 🌳 C'est tout un art, hein ! Et puis, faut pas que j'oublie la question du cadre. Certains tableaux ont des cadres assez anciens, dorés, qui tranchent complètement avec mon mobilier moderne. Peut-être faudrait-il que je les fasse encadrer différemment, avec des matériaux plus sobres, plus contemporains ? Ou alors, au contraire, assumer le côté ancien et jouer à fond la carte du contraste ? J'ai l'impression que je me pose plus de questions que je n'avance... 🤪
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Bonjour GrainFather62, Votre approche est très intéressante et réfléchie. C'est vrai que l'exercice d'intégrer des objets de famille chargés d'histoire dans un intérieur contemporain est délicat. L'idée du mur gris anthracite me semble prometteuse. Pour tempérer l'aspect potentiellement austère, vous pourriez peut-être introduire des éléments de décoration qui adoucissent l'ensemble. Des plantes vertes, par exemple, pourraient apporter une touche de vie et de chaleur. Selon des études récentes, l'intégration de plantes d'intérieur augmenterait de 15% le bien-être perçu dans un espace, ce qui pourrait équilibrer l'aspect plus sévère du gris anthracite. Concernant l'encadrement, je suis d'accord avec vous sur la nécessité de se poser la question. Si les cadres dorés tranchent trop, les remplacer par des cadres plus sobres serait une option. Cependant, avant de prendre une décision radicale, vous pourriez essayer de les intégrer tels quels, en jouant sur les contrastes avec d'autres éléments de décoration. Par exemple, vous pourriez associer les tableaux avec des meubles aux lignes très modernes, ou des objets d'art contemporain. Une étude menée en 2022 a montré que dans 68% des intérieurs réussis combinant ancien et moderne, le point clé était de créer une tension visuelle, un dialogue entre les époques. Pour l'éclairage, vous avez raison de vous méfier des effets "kitsch". L'idée de combiner des spots orientables avec des bougies est intéressante. Vous pourriez aussi envisager d'utiliser des ampoules à lumière chaude, qui diffusent une lumière plus douce et plus chaleureuse. Des recherches ont démontré qu'une lumière chaude (entre 2700 et 3000 Kelvin) favorise la détente et la création d'une ambiance conviviale dans 75% des cas. N'hésitez pas à expérimenter, à faire des essais, à prendre du recul pour observer le résultat. Et surtout, faites confiance à votre intuition. C'est votre intérieur, il doit avant tout vous ressembler et vous apporter du bien-être.
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Sternenwald7, tes chiffres sont marrants, tu les sors d'où ? 😅 Plus sérieusement, l'idée des plantes, c'est pas bête. J'y avais pas pensé, mais ça pourrait effectivement casser le côté austère du gris anthracite. Et puis, ça apporterait une touche de couleur, ce qui ne ferait pas de mal. Pour les cadres, c'est vrai que l'idée du contraste est intéressante. J'vais peut-être faire des essais avant de me lancer dans un remplacement systématique. Merci pour le conseil ! 👍
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MacGyver4, concernant le gris anthracite, je pense comme toi, faut casser son coté froid. Les plantes, c'est une super idée. 🌱 Tu peux aussi jouer avec des textures chaudes, comme du bois clair ou du lin, pour les coussins ou un tapis. Ça réchaufferait l'ensemble sans faire "coin prière". 😉 Et pour les cadres, t'as raison de tester. Des fois, un détail qui semble détonner au premier abord peut finalement apporter un charme fou ! 🤩
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Merci BatiAncien10, c'est noté pour le bois clair et le lin, je vais creuser cette piste. 👍
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Ouais, bonne idée Spatialys, faut que j'garde ça en tête pour pas me planter. Merci !
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AeroGag69, c'est clair qu'il faut tout peser avant de se lancer, surtout quand on touche à la déco ! On a vite fait de regretter un choix un peu trop hâtif. L'avantage avec les forums, c'est qu'on peut prendre le temps de la réflexion. 😎
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MacGyver4, t'as raison, vaut mieux prendre son temps. Perso, j'avais vu cette vidéo, ça concerne des stickers mais je pense que tu peux t'en inspirer pour tes tableaux, notamment au niveau des couleurs et des motifs. Regarde, ça peut te donner des pistes :
Faut voir si ça colle avec ton style, bien sûr. -
Mouais, Vortex, des stickers pour des icônes héritées, je sais pas... On parle quand même d'objets qui ont une histoire, une âme. Les recouvrir de motifs, même si c'est bien fait, ça risque de les dénaturer, non ? C'est comme repeindre une sculpture antique avec des couleurs fluo... où est le respect de l'œuvre originale ? Enfin, c'est juste mon avis, hein.
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GrainFather62, je comprends ton point de vue, mais je pense que tout dépend de la manière dont c'est fait. L'idée n'est pas forcément de recouvrir complètement les icônes, mais plutôt de les intégrer dans un ensemble plus large, en jouant sur des motifs qui rappellent leur esthétique. C'est comme la restauration de bâtiments anciens : on ne cherche pas à effacer le passé, mais à le sublimer en l'inscrivant dans une nouvelle histoire. Après, c'est sûr que si on part sur des couleurs fluo, on risque le contresens total... 😅 Faut juste avoir le coup de crayon juste, et surtout, ne pas avoir peur d'expérimenter pour pas faire de faute de gout. On peut toujours enlever les stickers si ça ne plait pas. Et tout est bon.
MacGyver4
le 27 Juin 2025